Tu Red Social, compartelo todo con tus amigos.

Hayao Miyakazi
Ø 3 de marzo: EL VIAJE DE CHIHIRO
Dirección y guión: Hayao Miyazaki
Género: Aventura, supernatural, fantasía, drama.
Producción: Estudio Ghibli
Música: Jō Hisaishi, Yumi Kimura
Duración: 125’
Año de producción: 2001
La película narra las aventuras de una niña de diez años en mitad de la mudanza de su familia a las afueras, paseando en un mundo gobernado por dioses, brujas y monstruos; donde los humanos se convierten en animales, y una casa de
baños para dichas criaturas. La película ha recibido más de catorce premios,
entre ellos el Óscar a la categoría «Mejor película de animación» y el Oso de
oro en el 2002 en el Festival Internacional de Cine de Berlín. Superó a Titanic
en la taquilla japonesa, convirtiéndose en la película con más recaudación de
la historia del cine japonés.
Ø 10 de marzo: EL CASTILLO AMBULANTE
Dirección y guión: Hayao Miyazaki
Género: Animación, fantasía.
Producción: Estudio Ghibli
Música: Jō Hisaishi
Duración: 119’
Año de producción: 2004
Sophie es una joven que trabaja en la sombrerería que heredó de su padre. Un día, mientras camina por un estrecho callejón, se ve acosada por dos soldados. En ese momento, aparece un joven misterioso y
apuesto, que le ayuda a librarse de los soldados, pero de repente unas extrañas
criaturas negras, que salen de todos lados, comienzan a perseguirlos. El joven
no es otro que el mago Howl, del cual se dice que roba los corazones de las
jóvenes más bellas.
La película ha recibido diversos premios entre los cuales destacan el Premio del público a la mejor película del Festival Internacional de Sitges y la Golden Osella en laMostra de Venecia.
Ø 17 de abril: LA PRINCESA MONONOKE´
Dirección y guión: Hayao Miyazaki
Género: Animación, fantasía.
Producción: Estudio Ghibli
Música: Jō Hisaishi
Duración: 134’
Año de producción: 1997
Ambientada en el Japón medieval, se centra en la lucha entre los guardianes sobrenaturales de un bosque y los humanos que necesitan sus recursos, visto por el forastero Ashitaka.
"Mononoke" no es un nombre, sino una descripción que puede ser
traducida en este contexto como "espíritu vengador", haciendo el
título de la película La Princesa de los Espíritus Vengadores. Esta
película fue merecedora del Oso de Oro de la 52º Berlinale en el año 2002.
Satoshi Kon
Ø 24 de marzo: Millenium ACTRESS
Dirección y guión: Satoshi Kon
Género: Animación, Drama.
Producción: Madhouse
Música: Susumu Hirasawa
Duración: 87’
Año de producción: 2002
El director de cine Tachibana decide hacer un documental sobre la vida de Chiyoko Fujiwara, una conocida y reverenciada actriz japonesa que se retiró misteriosamente de la profesión hace ya varias décadas. Tachiyana encuentra a una envejecida Chiyoko en su residencia, y allí le empieza a contar su
historia. Ha recibido, entre otros, el Premio Orient Express en el Festival de
cine de Sitges del 2001.
Ø 7 de abril: TOKYO GODFATHERS
Dirección y guión: Satoshi Kon
Género: Aventura, Animación, Drama, Comedia.
Producción: IMBdPro
Duración: 88’
Año de producción: 2003
Es Navidad en Tokio, Japón. Tres amigos indigentes: una joven, un travesti, y un hombre de mediana edad rebuscan entre la basura, cuando encuentran un bebé recién nacido
abandonado. Hana, el travesti, con ilusiones de ser madre, convence a los demás
a quedárselo durante la noche. Al día siguiente, utilizando una pista que
encuentran con el bebé, comienzan a buscar a los padres, encontrándose miles
de aventuras en el camino.
Ha recibido, entre otros, el Premio a Mejor Película Animada y el Orient
Express en el Festival de cine de Sitges del 2003.
Ø 14 de abril: PERFECT BLUE
Dirección y guión: Satoshi Kon
Género: Animación, Terror Psicológico.
Producción: Madhouse
Música: Masahiro Ikumi
Duración: 80’
Año de producción: 1998
Mima Kirigoe forma parte de un famoso grupo musical de J-Pop, llamado Cham. Mima decide separarse, para comenzar su carrera de actriz y así cumplir su sueño. Un día descubre una página web llamada "Mima's
Room" (el cuarto de Mima) donde cuentan intimidades y costumbres sobre su
vida que sólo ella o alguien muy cercano pueden saber. Ha recibido numerosos
premios y nominaciones entre los que destacan el de Mejor Película de Animación
en los festivales de cine B-Movie y Fant-Asia.
Katsuhiro Otomo
Ø 21 de Abril: AKIRA
Dirección y guión: Katsuhiro Otomo
Género: Ciencia Ficción.
Producción: Ryohei Susuki
Música: Shoji Yamashiro
Duración: 124’
Año de producción: 1988
1988: El mundo está al borde de la destrucción absoluta. La tecnología avanzada fue la causa de una terrible explosión que desencadenó una guerra nuclear y devastó las grandes ciudades del planeta. Treinta años
después, sobre las ruinas de Tokio, se alza la megalópolis de Neo-Tokio, una
ciudad opresiva e inhumana cargada de problemas como el desempleo, la
violencia, la droga y el terrorismo. Las sectas religiosas y los grupos
extremistas, aprovechándose de la insatisfacción de los ciudadanos, cultivan el
mito de AKIRA, un "niño cobaya" depositario de la "energía
absoluta" cuya resurrección significaría para Japón el amanecer de una
nueva era.
Ø 28 de abril: STEAMBOY
Dirección y guión: Katsuhiro Otomo
Género: Ciencia Ficción, Steampunk.
Producción: Shinji Komori
Música: Steve Jablonsky
Duración: 124’
Año de producción: 2004
Steamboy se ha convertido en la película de animación más costosa de la historia del anime hasta la fecha. Los detalles del dibujo son muy minuciosos, gracias a que Ōtomo exigió
que el departamento de arte entregara los más detallados dibujos sin ningún
límite de tiempo, lo que ocasionó un periodo de producción de casi 10 años. La
película se remonta al siglo XIX, época en que Inglaterra se encuentra en plena
Revolución industrial. El personaje principal es Ray Steam, que espera el
regreso de su padre Eddie y abuelo Lloyd. Lloyd Steam, que vive bajo el ideal
de que la ciencia es para el servicio de la humanidad, se da cuenta de que la
organización donde trabaja, la Fundación O'Hara, no es lo que el esperaba y que
su hijo se ha convertido en un villano, que a diferencia de él, busca el poder
a través de la ciencia.
Mamoru Oshii
Ø 5 de mayo: GHOST IN THE SHELL
Dirección y guión: Mamoru Oshii
Género: Ciencia Ficción.
Producción: Production I.G.
Duración: 83’
Año de producción: 1995
Se convirtió en una referencia obligada del género cyberpunk en los medios audiovisuales bien sea por la calidad de su animación o por el enfoque que tomó la trama de Shirow (no muy centrada en los problemas
culturales y éticos que creó en su obra) cosa que en manos de Oshii se
diferenció notablemente; seria, trascendental, y con estilo narrativo propio,
casi poético, y es que no hay ningún diálogo o imagen dejado al azar o que
desmerezca atención por parte del espectador, que busque en él un asomo de
conciencia. Pues si bien Ghost in the Shell deja en un primer visionado un
sinnúmero de ideas sueltas, es en la recolección de las mismas donde se
encuentra su originalidad y belleza acompañada por una banda sonora sobria e
inquietante que acompaña un sentido de la fotografía oscuro, penumbroso pero
acongojador.
Ø 12 de mayo: GHOST IN THE SHELL 2: INNOCENCE
Dirección y guión: Mamoru Oshii
Género: Ciencia Ficción.
Producción: Bandai Visual
Duración: 99’
Año de producción: 2004
Batou investiga tres asesinatos recientemente sucedidos en un callejón a manos de una muñeca sexual. Al encontrase con la asesina, Batou verá que algo no concuerda, pues la muñeca ginoide intenta suicidarse pidiendo ayuda. Nueve
años después de la primera película del mismo nombre, Mamoru Oshii retoma la
trama iniciada por esta. En declaraciones de Mamoru Oshii esta segunda entrega
concluye el universo de Ghost in the Shell mostrado en las películas.
Fuente: Wikipedia
Etiquetas:
Bienvenido a
La Ciudad Del Zapato
© 2010 Creado por Alcaldia
Powered by
.
¡Necesitas ser un ciudadano de La Ciudad Del Zapato para añadir comentarios!
Participar en La Ciudad Del Zapato